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【製作国 : イタリア 抽出】 >> 製作国別レビュー統計
1. ダーク・ブルー 《ネタバレ》 世紀が替わった今，このような戦争映画が制作されたこと自体が驚きである。「空軍大戦略」のエンドロールを見ると，本国の航空兵以外にも，祖国を追われた国々の兵たちが言うなれば義勇兵としてRAFに志願し，ナチス相手に戦ったことが記されていたが，チェコは隣国のポーランドと共に真っ先にナチスに蹂躙されたため，参加した兵も多かったのであろう。戦争映画の中でも，空ものは桁違いに金がかかるし，現存する飛行可能な航空機も限られてくる。Me109eが「空軍・・」や「メンフィス・ベル」と同様にスペイン製のイスパノエンジン装備であるのは当たり前だし，英軍のスピットファイアも排気管が片側6つのMk.9を1940当時のダーク・グリーンとダーク・アースに塗り分けて似せただけ，と思っていたら，何と見て驚いたことに，排気管片側3つのMk.1（外観だとほぼ同じMk.2か?）が動いている!!!CGは空戦時だけだと思うし，いったいどっから手に入れてきたのか，とにかく感心してしまった。英とチェコの合作とのことだが，安易に妥協せず，しっかりとした考証を進めた点で，評価したいと思う。戦局の進行とお決まりの色恋を輻輳させるのは定番だろうが，戦後の共産主義政権による米英軍協力者の監禁まで出るに及んで，救いのない結末が十二分に予想され，さらにはそれに拍車をかけるように，復員したフランタを待っていたのは，愛した女性まで他の男のものに，という現実だった。作品自体はそれで終結だが，そこからさらなる辛苦が，と思うとやりきれない気持ちにさせられた。ま，戦争映画とは見た後に気が重くなるべき代物だけに，それだけで単純に評価云々に結びつくものではないが，悪夢のような大戦終結後も，「プラハの春」を始めとする東欧諸国の共産主義化はやはり暗黒の時代であったことを改めて実感した。最後に，関係ないけど先日「私は平和主義者なので，普段戦争映画は絶対見ない」と公衆メディアの前で仰ったおすぎさん，戦争映画が好きな私は好戦主義者なのでしょうか。このように史実を踏まえた戦争映画は，戦争のなんたるかを正しく我々に訴えかけてくれると思うのですが・・。8点（2003-08-17 22:15:24） 2. マレーナ 《ネタバレ》 賛否両論，いろいろ出そうな作品でしたね。確かに多くの方が書かれたように，思春期の多感にして不安定な少年の視線で追った内容だけに，男としてあの年代を思い出し，ノスタルジーに浸ったりするのも納得だし，エピソードの数々も多少の生々しさはあるものの，結構笑える内容でした（特にあの父ちゃん。娼窟に連れて行ってくれるなんて何て理解ある親父!!そんでもってマレーナに似た相手を筆おろしに選ぶ少年の姿も切ない）確かにそうした意味では男性向きの作品であるのかも知れません。生活のため苦界に身を落としたマレーナの行動を皆さんはどう思われましたか・・?ナチスを支持していた大衆が，連合軍のシシリー侵攻を喝采で迎えるシーンをどう感じましたか・・・（私は，進駐軍に手を振る終戦間もない我が国のことを想起しました）。史実ではその翌年の1944年，連合軍によるパリ解放の際，ナチスに身を委ねた女性たちは，マレーナ同様のことをパリ市民によってされました。以前，その鮮明な記録写真を見た記憶がありますが，そうした女性の行動をどう判断すれば良いのでしょう・・・。北アフリカ戦線で戦死したと報告されていたマレーナの夫が生還した，という終盤のくだりは，何で屋上に屋根を重ねるようなことを・・・，と思いましたが，彼が街の人々に対して暴言・暴行を加えられた際の「こんな奴等のために死ぬ思いで戦ったのか」という独白に，思わず納得でした。少年の性への目覚めと思春期ならではの危ない行動，そして少年の日々への訣別をモチーフに，所謂銃後の世界を描いた見応えのある戦争映画として，私は評価したいと思います。最後に，モリコーネの音楽は瑞々しくて，切ないですね。特にエンドクレジットは・・・。トルナトーレ＋モリコーネの作品としては，世評に高い「海の上のピアニスト」より遙かに良い出来ではないでしょうか・・・。 8点（2003-08-02 22:26:40） 3. サスペリアPART２ これって別物で，1より前の作品なんだそうですね。1も，おどろおどろしていて恐いと言うより只の気色悪いだけの作品，と思ったけど，これは更にひどいですね、これ以来ホラーは駄目っていう免疫不全になっちゃいました・・・。2点（2003-03-09 22:51:17） 4. 続・青い体験 ↓そうなんです。叔母さんがお相手なので，個人的にはちょっと引いちゃいました。第一作の終盤のあの見えそで見えない，えも言えぬ熾烈な攻防（笑）に比べると，どうしても見劣りしちゃいます。もう一工夫あったらみんな喜んだと思います・・・?5点（2003-02-16 18:39:21） 5. 青い体験(1973) 若い頃，土曜深夜の「ミッドナイト・シアター」とかいうので見ました。当然，親の目を盗んで隠れて・・・。いやー過激でしたね。イタリアのエロガキ極まれりって感じですね。確かにヒロインは老け顔だったですけど，フェロモンむんむん（笑）って感じで，私はえれー喜びました。特にラストの前。暗がりで見えそうで見えなくて，でもやっぱりちらりと見えたりして・・・。見事に男の助平心をくすぐるツボを押さえた演出でしたね。翌週，続編やるってので，土曜深夜を楽しみにしていた私ですが（爆），ヒロインの魅力が半減し，上記のような演出もなかったので，駄目でした・・・。おおっとこれ以上書くと，削除対象に・・・（遁走・・）6点（2003-02-09 16:37:26） 6. ベニスに死す 丁度Bsでやっていたので，20年ぶりに見ました。ヴェネツィアの風物と絢爛たる衣装，印象的と言うには余りに衝撃だったラストの砂浜のシーン，そしてマーラーの楽曲（第5のAdagiettoだけじゃなく，他の曲もちらほら）・・・。そのヴィスコンティの”毒”にすっかり当たってしまった当時と違って，不思議と冷静に作品に対峙することができました。それにしても，ダーク・ボガードは，マーラーそのものといった感じで，見ているとやりきれない気持ちになります。あの頃，こうした退嬰的・世紀末的なものに憧れたのは，若さ故の衒いだったのかもしれません。名作と言うに勿論異論はないけど，今は「好きな作品」とは言えなくなってしまったようです。反論覚悟で，どっちかと言えば「ルートヴィヒ－神々の黄昏」の方が今は好きかな・・・。7点（2002-05-25 00:06:29） 7. 天地創造 全編を通すと長大ですが，旧約聖書の名場面集と考えれば，一つ一つの有名な話を楽しむには良いと思います。音楽担当として黛敏郎に白羽の矢が立ったのは，当時としては大抜擢だったことでしょう。「ノアの箱船」の場面の音楽など，大変秀逸だとずっと思ってきました。8点（2002-04-26 21:16:49） 8. ラストエンペラー 確かに，溥儀は関東軍の旗印であり，傀儡だったかもしれない。しかし，辛亥革命の後，北京を，故宮を追われ，上海の租界において殆ど西洋人と変わらない生活をしていた溥儀は，関東軍の申し入れに二つ返事で承諾した。文字通り最後の皇帝としての矜持を持ち続けたからに他ならない。つまり，自らの意志で祖先の地である満州の皇帝の座に着いた，ということが，改めて本作品から痛いほど伝わってきた。自らの意志を持たず，傀儡として不本意にして壊滅的な生活を余儀なくされ，戦争責任を問われ，最後は一市民として死んでいく，という，私にとって，従来の固定観念をすべてではないにせよ，見事に打ち砕いてくれた忘れられない作品の一つである。ベルトリッチ監督による豪華絢爛たる故宮でのロケ，オリエンタルな坂本龍一のスコア，ちょっとかっこよすぎるジョン・ローンの溥儀，「アラビアのロレンス」に「おしゃれ泥棒」は遙かなる過去か？すっかりじいさまになってしまったピーター・オトゥール。どれもこれもが皆印象的だ。史実と違う?勝手に歴史を捏造?ご冗談を。勿論，ラストシーンで最晩年の溥儀が，紫禁城を訪れるシーンなど演出上のフィクションだろうが，歴史認識のかけらもない某大作とは違って，根底に脈打つのは，溥儀の玉座に対する執着と，20世紀初頭の東アジアにおける非情なまでの歴史のうねりではないか，と思う故に，一級の史劇として後世にに残すべき名画の一つと感じた。見応え十分にして一度は押さえておきたい，否おくべき作品。9点（2002-04-13 16:25:30） 9. 荒野の１ドル銀貨 私も中学生時代に初めて見ました。クラスでかなり話題になり，ジュリアーノ・ジェンマの甘いマスクもあって，特に女子に人気が高かった記憶があります。俺は，やっぱウェスタンは本場もんがいいな，とか言って自分の株を下げた私でした。5点（2002-02-15 20:22:41） 10. サスペリア(1977) 恐かったかな～。真っ赤っかの映像の中でしつこく鳴る音楽。妙な焦燥感を煽っているような気がしたけど，気色悪いだけだったな・・・。きっとホラー映画が好きな人だったら，きっと違う見方ができるのかもしれない・・・。3点（2002-02-02 21:09:20） 11. ルートヴィヒ(1972) 異才ルキーノ・ヴィスコンティの遺作（確か？）。「ベニスに死す」を絶賛し，ほとんどマーラーそのもののような性格の主人公に共感し，感情移入してきた人たちにとって，柄がでかいぶん散漫な印象を与えたであろうことが，容易に想像できる。しかし，ドイツ統一という時代の大波に翻弄されつつも，自我を通し悲惨な末路をたどるバイエルン王ルートヴィヒ２世の生涯は，当時既に時代遅れであった絢爛たる様式美に溢れている。中世への憧憬と決して満たされることのない心の空洞と。豪華絢爛たる時代錯誤的１９世紀末南独逸王侯物語。大河のうねりのように息の長いワーグナーの楽曲が，ヴィスコンティとルートヴィヒの人生の黄昏を鮮やかに彩っている。8点（2002-01-18 22:17:37） 12. エーゲ海に捧ぐ 池田氏が亡くなってどれぐらいたったでしょう。今となっては，語られることもほとんど無くなった感じですが，彼にとって，そして邦画史にとってこの作品とは何だったのでしょう。私が本作を見たのは，もうずいぶん前になりますが，ついついそっちの描写にばかり目がいってしまったことが思い出されます。ま，それだけの作品，と片づけてしまったら身も蓋もないのでしょうが・・・。私にとってよくわからない作品，としか言いようがありません。5点（2001-12-31 20:17:22） 13. カットスロート・アイランド テンポ感が良く，見せ場もふんだんにあり，演出もド派手。でも何も残らない・・・。曲は，ジョン・デブニーだったかな。聴き映えがした。きっと「海賊ブラッド」（誰も知らないか）のイメージがあったのだろう・・・。5点（2001-11-01 22:52:48） 14. 勝利への脱出 はちゃめちゃな設定が何とも楽しい。それにしてもかのビル・コンティ（ロッキーのテーマの作曲者と言えば分かり易い）の曲はショスタコーヴィチの交響曲２曲のつぎはぎのようだ。因みに「ライトスタッフ」はチャイコフスキーに聞こえる。7点（2001-09-15 12:18:14） 15. 太陽がいっぱい いやー，素晴らしい。あのラストシーンは数ある傑作の中で最も印象に残った。今の個性のない俳優たちはアラン・ドロンを範ととすべきだ。なと゛と傲慢なことを思ってしまった。（しかしこういう役柄のドロンは本当に素晴らしいが，人を殺さない作品てあるんかいな？）9点（2001-09-15 12:02:37） 16. 真夏の夜の夢(1999) １８世紀のイタリアが舞台という設定だったが，原作のイメージを損なうことなく，軽快なテンポでストーリーが進行していった。序章のメンデルスゾーンの音楽も効果的で楽しい幕開けを期待させた。しかし，後半のあの踊りの場面は，すっかりストーリーから遊離してしまった感じで竜頭蛇尾になってしまった。7点（2001-09-15 11:10:02） 17. 海の上のピアニスト 期待しすぎたか？全編に流れるモリコーネの甘美な音楽が，主人公の尋常ならざる生涯から妙に浮遊した感があった。幾つかの挿話を繋げたようなちぐはぐさは，むしろこの作品の特色として是認すべきなのかもしれないが，何となく１００パーセント感情移入できないままラストを迎えてしまった。きっとこれ見た人たちはみんな感動したって言うんだろうななどと思ってしまった天の邪鬼な私です。6点（2001-08-12 23:40:50） 18. ライフ・イズ・ビューティフル こんなことあるわきゃないべーと思いつつ不覚にも爆涙状態となってしまった。皆さんが書いておられる通りです。米兵のコマンダーに抱かれて「これがぼくの父と母の話」というラストのくだりでは顔を上げられなくなった。前半のベニーニの描写が後半に繋がらなかったことで－１点。9点（2001-08-04 02:00:23）
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