| 1. 28日後...
「冒頭の侵入者の正体がわからない」という声が多いが、あれは彼の国で悪名高い過激な動物愛護団体の類だろう。また「２８日」というのも，聖書のマタイ福音書第２８章の"イエスの復活"を暗示させるためだろうから，「あんな短期間で疫病が広まるわけない」と非難するのは的外れなように感じる。この映画は、はっきりＡ・ロメロ版「ゾンビ」へのオマージュだと言えるけれど、ロメロ版「ゾンビ」が、ヒッピー思想－「既存社会からの解放」とか「自由共同体」－のような、ややもすれば理想主義的・自己中心的とも取れる主張を多分に含んでいたのに対し、このボイル版「ゾンビ（正確には違うが）」は、ロメロ版の外形を借用しつつも、「絶望的対立（冒頭でサルに見せているあの映像！）の中での人間のありかた」といった，極めて今日的なテーマを描くことに成功していると私は感じた。確かに設定その他に不可解な点はあるけれど、だからといってボイルの問いと、その答えまでもが台無しになったわけではないだろう。「人間の本能は狂気と殺し合いだ」といいたいのであれば，専制と暴力を"答え"とした少佐を破滅させ，良心と協力の人となったセリーヌを生き残らせるようなことはすまい。そう考えれば，やはりボイルの主張は明らかなのではないか。 7点（2004-07-11 22:55:37）（良：1票） |
| 2. ニューオーリンズ・トライアル
《ネタバレ》 ラストに至るまでの緊迫感やテンポは素晴らしい。ニューオーリンズという街を舞台にしたのも、街が持つミステリアスな雰囲気と、謎めいた登場人物がうまく絡んで良かったと思う。ただ、ラストがイマイチというかありきたりで、そこにもうひとひねりあれば傑作になったかも知れない。蛇足．．銃社会の告発はともかく、目的のためには身分詐称・脅迫・陪審操作等の違法行為もお構いなしの主人公の行動は正直感心できないと私は思った。銃を求め売る側にもそれなりの理由はあるのだから、それを正面から説き伏せてこそ「正義」の筋がとおるはずではないかと思うのだ。私怨を晴らすための違法行為を正当化するなら、それがそもそも司法・陪審制度への挑戦であることをこの映画は忘れている。また、この映画では、事件に使われた銃が「不必要に強力」な設定になっており、そこを原告側弁護士ホフマンが突くシーンがある。しかし、「銃社会への告発」をするなら、ここは「普通の拳銃でもいけない」という弁をすべきではなかったか。感情論ではなくて「銃に反対する法的な理由」みたいなものをキッチリ観客にも伝えるつくりにすれば、単なる法廷活劇を超えた作品になり得たのに、この映画ではホフマンの弁論はキチッと描き、被告側の弁護士の弁論をカットする、という安易な演出でその肝心な部分をしのいでしまった。「信を問う」という面からみれば、これは明らかに姑息というかフェアではないやり方で、言論の中身の是非よりも「面白さ」を追求したといわれても仕方があるまい。ここでこんなことは言いたくないのだが、ファンとして言わせて欲しい。この映画を観て同じ陪審員モノの「十二人の怒れる男」と同じと思うなら、それは誤解だ。あの映画は、この映画のように「社会正義（映画的面白さ？）のためなら違法行為も許す」という話では断じてなく、むしろそのような考えにブレーキをかける「法の公正」を追求する男の話であるから時を越えた傑作になった。「社会正義」と「法の公正」は時に対立するもので、もし「十二～」の第８陪審がこの陪審団に加わっていたなら、海兵隊出の男の、行き過ぎた発言に反発する感情から評決に至りそうになったあのとき、きっと銃器メーカーの意見を代弁したのではないかと私は思う。例え社会正義に反すると思っても、証拠がなければ推定無罪（ここでは不法行為責任無し）。それが「十二人～」の「正義」なのだから。 7点（2004-02-08 20:43:22）（良：1票） |
| 3. ２５時(2002)
《ネタバレ》 追記：この映画このレビューについては私のミスリードです。しかし故あって、このレビューは晒しておきます。自戒。以下原文・・・・・ 笑（嘲笑？）票をもらっておいてなんだが、【黒猫～】さんと【すぺるま～】さんの意見にインスパイアされたので全面的に書き直す。ごめんなさい。原作にはグランド・ゼロは登場しないが、スパイク・リーはあえてそれを登場させることでモンティとＮＹの姿をダブらせ、ひいては「がんばろうＮＹ」というメッセージを贈りたいと思ったはずだ。彼はモンティが因果応報と強調するが、ならば「モンティ＝ＮＹ」である以上、ＮＹテロも因果応報ということになる。しかし、モンティは自業自得だが、ＮＹ市民を含め、ＮＹテロで死んだ人は自業自得とはいえないだろう。少なくとも、スパイク・リーおよび観客に彼らの死を「自業自得」と決め付ける権利はないと思うし、百歩譲って「自業自得」だとしても、ＮＹのそれとモンティのそれはレベルも悲しみも全く違うはずだ。つまり「ＮＹの希望」と「自業自得の男の希望」は全く別の動機から生まれた全く別種なもので、それを考えれば「モンティ＝ＮＹ」というのがそもそも無理な設定なのだ。「がんばろうNY」という狙いのもとでグランド・ゼロを絡ませた時点で、もともと私小説的な性格を持つ原作を換骨奪胎した映画になったといっていいと思うし、スパイク・リーもそれを狙っていたと思う。しかし、そもそも前提にこのような無理がある以上、彼の狙いが成功したとはやはりいえないだろう。皆さん好評価だが、失礼ながらそれは「グランド・ゼロ」をモンティの自業自得ぶりと切り離すか、あるいはグランド・ゼロ自体を無視することで成り立っているのではあるまいか？スパイク・リーの狙いとがっぷり四つに組んで鑑賞すれば、「余計な色気を出さずに原作の良さを活かして撮れ」という結論になると思うのだがいかがだろうか？。もし、彼がそうしていたなら【ともとも】さんが言っていることに尽きる。蛇足になるが、もしこれが「自分自身への応援歌」だというのなら、そんな下らないものをカネとって見せる神経がそもそもおかしいと私なら思う。・・・原文終わり。汗。 5点（2004-02-01 23:28:13）（笑：1票） |
| 4. ニュー・シネマ・パラダイス
《ネタバレ》 盲目になったアルフレードは，トトに対し不可解なほどに"過去を振り返るな"という趣旨の発言を繰り返しますが，その真意が明らかにされるラストシーンが実に見事です。街や人は時と共に移ろうが，"変わりようのないもの"もある。それは愛だ。愛によって生まれる命のリレーこそ，ずっと変わらず，太古の昔から連綿と繋がってきた，人間の営みだ。だから過去を振り返るな。前を向いて歩け。トトよ「これから」を生きるのだ．．．．という彼のメッセージが心を打ちます。皮肉にも，盲目のアルフレードにこそ，愛のフィルムがしっかりと見えていたのですね．．．．。正直言って，若いころはこの映画の良さがわからず，以来ずっと「現代が忘れてしまったものが昔はあった。昔はよかった。」式の懐古趣味映画と捉えていました。しかし，それから２０年経って，それなりに生きてきて，トトと同世代となってみてはじめて，この作品の良さ，人間賛歌のテーマを味わうことが出来るようになりました。単なる懐古趣味とは一線を画するものと思います．．音楽もいいし．．．本当にいい映画だなあ．．。 [CS・衛星(字幕)] 10点（2004-01-08 15:17:26） |
| 5. ２００１年宇宙の旅
《ネタバレ》 カナダのメディア学者マクルーハンの「メディアはメッセージである」という言葉に対し，キューブリックは「メッセージがメディアである」とわかりやすく切り返した。キューブリックはこの映画を作るに際し，メッセージが映画というメディアに与える影響を強く意識していたに違いない。つまるところ，彼のメッセージとは言語化できない「主体的な体験」なのだ。それを考えれば，この映画に対して「難解だから分かりやすく」という要求をするのは，アプローチの仕方というか，"立ち位置"みたいなものが全然違っているように感じる。例えばそれは，モーツァルトの音楽に"説明"をつけ，分かりやすくして欲しいというのと同じようなものなのだから。また，「わざと難解にしている」というのも少々違っていると思う。キューブリックが「観客にわかる」ように作ろうと思えばそりゃ作れるだろうが，さきほども言ったようにそもそも「解説」できないものをあるわけだし，「解説」したとたんに失われるものもあるのではないだろうか。「解説」をしないことで生まれる「主観」や，言語化できない「体験」を「映画」で観る人に伝えたい，それがキューブリックの狙いだと私は思う。．．．余談。「難解」とみると突然否定的な態度になる人が身近にもいたが，はっきり言ってそういう心理は近親憎悪に近いと思う。他人が頭よさげに振舞ったって，別にどうでもいいじゃん。 10点（2003-12-18 19:36:31）（笑：1票） （良：5票） |