レッド・バロン(1971)のシネマレビュー、評価、クチコミ、感想です。

レッド・バロン(1971)

[レッドバロン]

VON RICHTHOFEN AND BROWN

（THE RED BARON）

1971年【米】 上映時間：99分

平均点：8.33 / 10点(Review 6人) 

（ ドラマ・戦争もの・伝記もの）

監督	ロジャー・コーマン
助監督	ジミー・Ｔ・ムラカミ	（ノンクレジット）
キャスト	ジョン・フィリップ・ロー(男優)	マンフレッド・フォン・リヒトホーフェン男爵
	ドン・ストラウド(男優)	ロイ・ブラウン
	バリー・プリマス(男優)	ヘルマン・ゲーリング
	コリン・レッドグレーヴ(男優)	ホーカー少佐
	トム・アダムス(男優)	オーウェン
	ピーター・マスターソン(男優)	オズワルド・ベルケ
	スティーヴン・マクハティ(男優)	ヴェルナー・フォス
	ジュリー・コーマン(女優)	(ノン・クレジット)
声	津嘉山正種	マンフレッド・フォン・リヒトホーフェン男爵（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	樋浦勉	ロイ・ブラウン（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	阪脩	オズワルド・ベルケ（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	徳丸完	ヘルマン・ゲーリング（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	納谷六朗	ホーカー少佐（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	岸野一彦	オーウェン（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	谷口節	ヴェルナー・フォス（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	村山明	ロタール・フォン・リヒトホーフェン（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	安原義人	（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	古川登志夫	（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
	緑川稔	（日本語吹き替え版【ＴＢＳ】）
音楽	ヒューゴ・フリードホーファー
撮影	マイケル・リード
製作	ジミー・Ｔ・ムラカミ	（製作補）
	ジーン・コーマン
配給	ユナイテッド・アーチスツ
美術	ジミー・Ｔ・ムラカミ	（美術監督［ノンクレジット］）
字幕翻訳	高瀬鎮夫
スタント	リチャード・バック	（スタント・パイロット）

あらすじ

飛行機が実戦に使われ始めた、第一次世界大戦。ドイツの撃墜王リヒトホーフェン男爵の部隊へ、「戦闘機を迷彩色に塗るように」との通達が下った。このドイツらしい合理的な指令に、リヒトホーフェンはプライドをもって応え、自機を目立ちまくりの赤に塗り上げてしまった。３倍速い撃墜王の騎士道精神は、この新時代の大量殺戮戦争でも貫けるのか…？　Ｂ級映画の帝王、ロジャー・コーマン監督最大の戦記映画。

【エスねこ】さん(2009-01-02)

【クチコミ・感想】

4．今ではＢ級映画の帝王と呼ばれるロジャー・コーマン御大ですがその由来からは想像もできない凄まじい映画を作っちゃってます。実際の伝記を元にしながらも本物の戦闘機を飛ばして全編にわたって美しい映像を作り出し空中シーンでは手抜き一切なしに大迫力の戦闘と大空襲シーンは圧巻の一言。コーマンさん、やればめっちゃできるんやないですか（笑）この映画以前は彼独特の映画が多かったですが初めて壮大なスケールで描いた戦争映画なので意外性ではある意味貴重すぎる？んじゃないかなぁ。台詞を少なくし画でその映画を伝えるコーマンらしさが存分に発揮されてるかと思います。

【Ｍ・Ｒ・サイケデリコン】さん [DVD(字幕)] 9点（2011-02-11 02:32:25）（良：1票）

3．WWIにおけるドイツ陸軍のエースのリヒトホーエンとそれに対抗したカナダ出身の英国陸軍のブラウンを中心にした物語で，それに後にナチドイツの空軍相となるゲーリンクも絡めての一応史実の沿った展開になっています。当初の貴族的なフェアプレイ精神が庶民出身のブラウンの参入により基地への奇襲とその報復，それにゲーリンクの殺人狂めいた無差別殺戮に変質するエピソードもありますが，フランスの田舎を背景にした複葉機の戦闘は上下感覚が無くなる様に思わせる撮影で一見の価値のある作りになっています。WWII当時のゲーリンクは太めになってとても戦闘機パイロットとは思えない体型たったようです。リヒトホーエンの従兄弟はスペイン戦争などでの指揮官でしたがWWIIの戦争中に病死しています。

【たいほう】さん [DVD(字幕)] 9点（2007-09-16 00:58:17）（良：1票）

2．この評をコーマン様に届けてくれっ！　こっ、この映画は良いものだ～っ！　…と叫びたくなるほどガンダムの元ネタがいっぱいでした（リヒトホーフェンの機って、赤く塗ったから３倍速くなったんじゃなくって、複葉機から三葉機に乗り換えたからだったんですなー…当たり前か）。泥沼にはまっていく第１次世界大戦。この時代を題材にすると、どうしても汚くて陰気な「塹壕戦」が舞台になりがち（『西部戦線異常なし』『突撃』）なんだけど、優雅にも見える空中戦を、本物の複葉機をジャンジャン壊しながら撮ったおかげで最後まで見応えいっぱいの作品になっていました。開戦当時は騎士道精神というかノンビリムードがあったのは間違いないんでしょう。休戦日になったクリスマス、ドイツ兵とイギリス兵が交歓会を開いてサッカーで戦ったという逸話もありますね。後で両軍の参謀本部が怒りまくって交歓会禁止の通達を出したらしいが…。骨太で荒っぽいシナリオながら、そんな「現場と大本営の温度差」がうまく出ていたと思います。低予算映画では神級の傑作を作るのに大金持たせちゃうと全然ダメって監督がけっこういます（あんたの事だよカーペンター）が、監督コーマンは器の大きな「どっちも採り」だった事が伺える貴重な映画です。

【エスねこ】さん [DVD(吹替)] 9点（2005-04-04 03:27:25）（良：1票）

1．実際にジョン・フィリップ・ローなど役者を操縦席に座らせた複葉機が、大きく空中で一回転する。と、役者の真正面に据えられたキャメラは、その表情とともにバックに広がるヨーロッパの田園地帯の風景をも映し出す…。

この「究極のリアリズム」の前には、もはやどんな最新のＣＧ映像も太刀打ちできまい。もちろん空中戦のシーンでも、本当に役者が空を飛ぶ飛行機上で“演技”している。つまり彼らは、その時「本物のパイロット（もちろん、操縦しているのは別人だろうけれど）」として、画面の中で君臨（！）しているんである。そう、彼らは、第一次世界大戦の“空の勇者”を演じるというより、その生身（なまみ）でもってパイロットが見た・感じたままの“現実（リアル）”を「再現」しているのだ。

ロジャー・コーマンの映画は、一連の“エドガー・アラン・ポーもの”をはじめゲテ物と蔑まれるようなＢ級映画であろうと、ロケーションと美術セットに対する感覚において際立ったものを持っている。彼の監督作を見たなら、そこに映し出される森や池、古い城壁それ自体がドラマを暗示し、見る者をその作品世界へといざなっていくものであることを誰もが認めるだろう。さらに、どんなに低予算であろうと、登場人物以上に「物語」を雄弁に語るあの美術セット。…そう、コーマンは決して役者たちの演技やセリフによるのではなく、あくまで“画”によって恐怖を、悲哀を、官能を、憎悪を、狂気を、…そう言った人間の内面の「闇（＝病み）」を描く術において卓越しているのだ。

そんな彼の資質が、この生涯で唯一（？）の大作においても遺憾なく発揮されている。１９世紀的騎士道精神を生きる“レッド・バロン”ことリヒトホーフェンの驕慢さと、その背後に隠された「滅びへの意志」。一方の、英国軍パイロット、ブラウンにおける徹底した上流階級に対するルサンチマンとその「破壊衝動」。その相対立する葛藤劇を、コーマンは、役者を複葉機に乗せて飛ばす全編にわたっての空中シーンという形で“画”にしている。言い換えるなら、役者たちというフィジカル（肉体）な“実体”を用いて、メタフィジカル（形而上的）な“精神”を描くこと。そこにこの映画における「野心」があったことを、ぼくは信じて疑わない。

…監督としてのロジャー・コーマンを、今一度ぼくたちは再評価するべきだ。

【やましんの巻】さん 10点（2004-11-10 12:52:53）

【点数情報】

Review人数			6人
平均点数			8.33点
0	0	0.00％
1	0	0.00％
2	0	0.00％
3	0	0.00％
4	0	0.00％
5	1	16.67％
6	0	0.00％
7	0	0.00％
8	1	16.67％
9	3	50.00％
10	1	16.67％

【その他点数情報】

No	名前	平均	Review数
1	邦題マッチング評価	6.00点	Review1人
2	ストーリー評価	8.50点	Review2人
3	鑑賞後の後味	5.50点	Review2人
4	音楽評価	6.00点	Review2人
5	感泣評価	8.00点	Review1人