| 561. 私の小さな楽園
ゆる～いテンポで話が展開していくので、ちょっと眠気を催すところもあるけど、結構面白かったですよ。ブラジルの広大な大地の風景が魅力的でした。ダルレーニは現代的な倫理基準に照らし合わせると「二股・三股しまくりの性悪女」ってことになるんだろうけど、全然嫌な感じはしなくて、むしろ「これはこれでキリスト教的厳格さに囚われない、ある愛の形なんだろーなー」と思いました。性に対して割とおおらかだった一昔前の日本も、ひょっとするとこんな感じだったのかなあ。ともあれ、お互いの存在に困惑する三人の男たちが妙におかしかった。特にゼジーニョは情けなくて、可愛いっす。 7点（2005-03-06 17:54:38） |
| 562. アララトの聖母
《ネタバレ》 この作品は1915～22年に起きたとされるアルメニア人大虐殺を素材にしているが、よくあるナチスのユダヤ人迫害モノのように「こういう悲惨なことが実際にありました、酷いですね～、悲しいですね～」というだけの映画ではない。一個人にとっての民族のアイデンティティ、そして歴史とは何か、という事を、例えば父親を義母に殺されたと思い込んでいる少女を配する事で観客に訴えているし、或いは劇中劇と回想シーンを意図的にダブらせることで（劇中劇の方は英語が、回想は現地語が話されている）、「解釈」と「事実」の間の曖昧さを表現している。・・・・・・と、思ってたのよ、途中まで。要は色々な要素を入れることで作品を膨らませ、広げようとしたんだろう、とは思うのだけれど、なんか終盤は尻切れトンボな感じに思えてしまった。結局なぜゴーキーは自分の絵の母の手を消してしまったのか、とか主人公のラフィはトルコで何を見出したのか、とか（そもそもなぜトルコへ行ったのかもイマイチ曖昧）なぜ彼の父はテロ事件を起こしたのか、とか、税関のデヴィッドはなぜ（それと知らずに）ヘロインを持ち込もうとしたのか、とか、多くの不可解な点が謎として残ってしまった。良く言えば「観客に解釈を委ねる」ということかもしんないけど、僕には「風呂敷を広げすぎて畳めなくなっちゃったもんだから投げ出した」ように思えてしまったぞ。もちょっと馬力出してくれ、アトム。 7点（2005-03-04 20:11:02） |
| 563. 網走番外地(1965)
「昭和残侠伝」での高倉健の役がイキな兄さん（アニさん）であるのと比べると、この作品での健さんは青二才のチンピラっぽい所もあってなかなか新鮮（健さんの“排泄”シーンなんて、他じゃあんまり見られないでしょ）。特にタレ目の田中邦衛の顔真似をしてからかうシーンが良かった。ゲヘゲヘ笑う南原宏治とのコントラストも良いっすね～。 7点（2005-02-23 19:53:01） |
| 564. ネバーランド
先日（2005.2/11）の「こちトラ自腹じゃ！」では、吠えてましたねぇ、井筒のおっちゃん。曰く「“子供のままでいたい”ってそりゃニートになるっちゅう事かい！？アホか？早く責任ある大人になれよ！」「ネバーランドぉ？んなモンどこにあんねん！マイケル・ジャクソンのあそこか！？」などなど。一応“ファンタジー擁護派”かつ“井筒映画ファン”としてはフォロー（？）しといた方が良いかな、と（蛇足ですが僕は「ゲロッパ！」を最高のファンタジーだと思っています）。まず最初に押さえておかなくてはいけないのは、「若者」という概念が生まれたのは実は割と最近の事で、昔は「既成のルール・概念を遵守できる“大人”」と「それができない未熟な存在としての“子供”」という考え方だった、という事。つまり「ピーターパン」で言われている「子供（の心）」とは「既成のルール・概念に囚われない存在」を意味するものであって、決して大人としての責任や学習・成長を忌避するという事ではないと思います。あと「ネバーランド」についてですが，これは文字通り「今まで存在した事のない国」という事で、例えば「戦争や差別や貧困のない世界」のメタファーと解釈する事だってできると思うのです。そう考えると「信じてあげないと、妖精が消えてしまう」というのも「夢とか理想とか希望とかっていうのは“未だ実現してない”ものであるがゆえにとても脆弱なものだ。だからこそ“信じる力”が大切なのだ（…何か大事マンブラザーズの歌詞みたいになってきたなあ）」という事を意味しているのだと思います。ご静聴、有難うございました・・・・・・え？で、肝心の映画「ネバーランド」はどうなんだって？いやー、それがワタクシ、この映画を「パッチギ！」を観た直後に続けて観たモンで、じぇ～んじぇん印象に残ってないのですわ、ごみんなさーい（爆）。 7点（2005-02-15 18:08:42） |
| 565. ラブドガン
んー、僕も【すぺるま】さんと同じく、「赤い銃弾」の正体が何となく予想できたし、「けれんみ」の演出はちと力不足かな？と思っていたけれど、ラストがあんな風になるとは思わなかった。これは言ってみれば「ハードボイルド・ファンタジー」という感じでしょうか。あの葉山田と丸山を追い詰めた二人の殺し屋の馬鹿っぽさは面白かった。今回は予算が少なくて思うように作れない部分もあったのだろうと思うので、次回はもっとぶっ壊れてて馬鹿馬鹿しい（良い意味でね）作品を撮って欲しいです。 7点（2005-02-13 18:48:48） |
| 566. マッハ!!!!!!!!
前半はちょっとかったるいかな、と思ったのだけれど、中盤主人公たちが追っ手から逃げるシーン（狭いガラスの間やら鉄条網やら車の上やら下やらをすり抜けてくトコ）は大笑いしてしまった。ちょっとズレたたとえかもしんないけど、エッチなコメディとかですげー不自然に女の人の裸が出てきたりするじゃないですか。つまりは強引なご都合主義なのだけど、それを堂々とやられちゃうと凄く可笑しいっていう。なんかそういう清々しさ、「客はコレを見たいんじゃあ！俺らもコレを見せたいんじゃあ！」って感じが良かった。それと西洋人の悪役が出てくるところとか、日本の戦後まもなくの頃のプロレスみたいで興味深かったです。ただ、ストーリーはどうでも良いけど映画全体のリズムももう少し考えてほしかったな。格闘技も映画も、リズムは大切だから。 7点（2005-02-11 17:15:32） |
| 567. キューポラのある街
良くも悪くも「戦後」と「戦後民主主義」を感じさせる作品。んでもってやっぱしワタクシはヒネクレ者なので、いかにも文部省（当時）推薦な感じは鼻につくし、「労働者の団結」ってなことに対して無邪気に希望を抱ける時代でもないよな、とか思ったりもするけど、与えられた状況の中（生まれる環境は選べないからね）でやれる事を精一杯やって生きる、というのはいつの時代も共通だけんね。今は当時と違う意味で暗い時代なのかもしんないけど、ただニヒリストぶっててはいかんな、と思いました。 7点（2005-02-10 18:32:55） |
| 568. 緋牡丹博徒 一宿一飯
「トラック野郎」シリーズでお馴染みの（僕にとってはね）鈴木則文監督による、シリーズ第二作。鈴木監督らしい（多分）明快な筋立てで、ドラマチックなところはどばーんとドラマチックに、コミカルな所は徹底的にコミカルに、そして悪役はとことん憎たらしくってな感じの演出。いかにもヴァンプ（毒婦）な白木マリと情けなくもひたむきな西村昇（後に黄門様やった人とは思えん）のカップルが印象的。ただ、敵役の菅原文太が、ラストで割とあっさり倒されちゃうのが、ちょっと惜しいかな。 7点（2005-02-07 21:14:17） |
| 569. 深呼吸の必要
うーん、嫌いじゃないんだけどなあ・・・。なんか、沖縄が舞台で、傷や悩みを抱えた若者たちが集まって、最初は心の行き違いもあったけど、最後は・・・って、ありきたりというか、安易ではないかい？登場人物も、ちょっと類型的で先が読めるというか・・・でもきっとこれは、映画のせいではなく、僕がキラキラした青春モノに対してある種「嫉妬」を感じてしまうからなんだな、きっと。あそこで描かれてる「傷」というのが、例えば小学校時代、机に触ったという理由だけで女子に背中を蹴られた、とか、中学時代修学旅行で「好きな女の子の名前告白ゲーム」したら次の日にクラス全員にばらされたとか（ついでにその女の子には手酷くフラれた、とか）、高校時代初めて女の子をデートに誘ったら宗教に勧誘された、とか、大学時代・・・・・・もう、やめよう、泣いちゃうから。ジーン・アーサーも「スミス都へ行く」で「皮肉ばっかし言って一生終えるのも不幸かもよ」って言ってたしね。でもまじめな話、ああいう単純労働を通したコミュニケーションって大事だと思う、やっぱし。だからこそ若い人に共感されたんだろうな（・・・フォローになってる？）。 7点（2005-02-05 20:26:39） |
| 570. ぼくセザール 10歳半 1m39cm
10歳半かあ・・・遠い昔のことよのう。僕の場合、背は高い方だったけど、運動は全然駄目だったから（何を隠そう、ぐるぐるさんが初めて“逆上がり”ができるようになったのは高校二年生の時。その年になってもあきらめなかった、自分をむしろほめたい）、セザール君の気持ちは分かる。でも、えっちな事には、も少し小さい頃から興味あったけどね（笑）。この映画、ちょっと展開がちゃかちゃかしてるのが気になったけど、ヒロインの女の子（ちょいナタリー・ポートマン似）が可愛いから許す。アンナ・カリーナもかっちょ良かったねい。そうそう、これは直接映画の内容とは関係ないけど、ＤＶＤに収録されてる子役たちのコメンタリーがとても大人びているのにびっくりした。小さくても、プロなんやねえ。 7点（2005-02-05 20:15:34） |
| 571. リービング・ラスベガス
ワタクシの場合、手の震えが止まらなくなったりとか蛇が見えたりとかまでは行かなかったけど、一時期かなり酒に溺れてた時期があったので、主人公が酩酊の中で「死」に惹きつけられてしまう感覚は、ちょっと分かります。これって実は絶望という病を抱えた「難病モノ」でもあるし、相手に将来性とかお金とかを求めないという意味では「純愛モノ」でもあるんだなー。ま、単純にジャンル分けするには壮絶すぎるけど・・・♪あれも愛、きっと愛、多分愛ってことか。 7点（2005-02-05 20:06:49）（良：1票） |
| 572. ピーウィーの大冒険
ティム先生長編映画デビュー作（であると同時に盟友ダニー・エルフマンと初めて組んだ作品でもある）の本作は、冒頭からティム節全開。ロベルト・ベニーニと若人あきら（現我修院達也）を足して二で割ったようなオトナ子供のピーウィー（街の人気者、だけど恋愛に関してはちょっとオクテ）の暮らす家はまさにティムワールドで、特にシザーハンズファンとしてはあの調理ロボット（？）の凝りようには大感激。楽しくて、可愛くて、でもよーく見るとティム先生の「毒」もちらほら垣間見える、そんな作品。 7点（2005-01-20 19:10:13） |
| 573. 冒険者たち ガンバと７匹のなかま
うーん懐かしい。とはいえ自分の場合、ＴＶアニメの本放送ではなく、何度か再放送された折にチョコチョコ観てただけなのですが。よく友達と話していたのですが、この作品実は結構暗くて重～い話なんですよね。敵の親玉ノロイの造型は異常に怖いし、その圧倒的な強さでネズミたちはどんどん殺されるし、何よりエンディングテーマが重い（♪夕日は～お前と～仲間のドクロを～映す～・・・って子供向けアニメなのに、おい！）。ひょっとしてこの暗さは６０～７０年代の学生運動の盛り上がりとその挫折の記憶が反映されてるのかな、と思ったりもします。ただ、そんな暗さを吹き飛ばしてくれるのがガンバを始めとする７匹の仲間たち（あ、今思ったけど、これって「荒野の七人」とかと同じく「七人の侍」の影響を明らかに受けてますね）の、底抜けの朗らかさ、前向きさ。親分肌のヨイショ、クールなイカサマ、食いしんぼのボーボ、泣き虫の忠太、冷静な戦略家ガクシャ、飲んだくれのシジン（実は原作ではちょっと暗い過去を背負ってたりする）、それぞれ個性的なネズミたちが奮闘する姿は愛らしくも健気で、観てる方も元気になってきます。昔のテレビアニメっていわゆるリミテッドアニメという奴で動きも粗いし、背景も例えば宮崎アニメとかと比べるとずいぶん簡略化されてるけど（これは資金不足・人手不足・時間不足などのせいらしいのだけど）、今観るとちょうど良質の低予算映画を観ているような味わいと新鮮さがあります。個人的にこういう作品はアニメとか、ましてやジャパニメーションなどという軽い言い方ではなく、敬意を表して「漫画映画」と呼びたい。追記：この作品の原作（ラストがちょっと重め）もオススメ。たいていの図書館の児童書コーナーに置いてあると思います。 7点（2005-01-20 18:58:55）（良：1票） |
| 574. ドンファン(1995)
精神科医でもある作家・なだいなだ氏が自著で、自分を昭和天皇だと思い込んでいた入院患者のことを紹介していた。その患者は院内での清掃作業なども献身的にこなしていたそうなのだが、ある時なだ氏が好奇心で「なぜ陛下ともあろう方がこのような場所に？」と尋ねるとその患者は「自分は戦争で多くの国民の命を奪ってしまった。今は、せめてもの償いをしているのだ」と答えたという。この答えにショックと感銘を受けたなだ氏は、「確かに彼は“異常”なのかもしれないが、そのことで精神の均衡を保っているのならば、無理に“治療”を施さなくても良いのではないか？」という意味のことを書いていた。で、僕はこの作品を観ててその話を思い出したのだけれど、そもそも「恋愛」というのも一種の妄想・幻想（カッコつけた言い方をすれば“自分の中での物語作り”ってとこか）なんだよなー。そういう意味で、これは一級の愛の寓話。こんなヘンテコでカッコ良くて愛おしさを感じさせる主人公は、やっぱデップ兄貴でなくては演じられまへん。対するマーロン・ブランド御大も、そんな後輩と共演してるのが実に楽しそうでした。 7点（2005-01-16 21:07:23）（良：1票） |
| 575. えびボクサー
バカな設定、バカな話、おまけにバカな登場人物。なのだけれど自分にはこの作品、コメディとは思えなかった。笑われるかもしんないけど、話がブザマになればなるほど何だか切ない気持ちになってきて・・・。あの、テレビ関係者へのプレゼンのシーン（タコの着ぐるみが出てくるとこ）とか、かなりズキーンと来ました。あくまで偏った意見だけど、これはバカ映画のふりをしつつ実は、生きるのがヘタクソな人々への“賛歌（“応援歌”ではなく）”だと思う。そういう意味ではちょっと井筒監督の「ビッグ・ショー！ハワイに唄えば」に通ずるものがあるような気がするのだけど、こんなこと言ったら井筒監督に怒られるかな。 7点（2005-01-16 20:54:11）（良：2票） |
| 576. 存在の耐えられない軽さ
ワタクシがこの作品の事を知ったのは高校生の頃、「トゥナイト（昔深夜にやってたオトナの情報番組。エロいネタも多かったけど、ほかの番組では取り上げないような濃い内容も時々あったりしてなかなか面白かった。是非復活を望む！）」で紹介されたのを見た時。その時のワタクシが「うひゃあ、なーんてエロい映画なんだー！」という次元で大興奮したことを、どうか責めないで頂きたい。その頃のワタクシは「ガーターベルト」という単語を聞いただけで小一時間はウヒャウヒャしてしまうような幸せな高校生だったのだから・・・・・・幸せ・・・・・・だった、のか？いかん、これ以上昔の記憶を掘り起こすと涙が出てきそうなので、本題。この作品、いかにも文学的な題名や約三時間という長さから敬遠されてしまいそうだけど、良い意味で軽やか、かつ人間臭い作品だと思う。最初は可憐なテレーザに惹かれたけれど、後半に行くにつれ自由で逞しい生き方を選択するサビーナも魅力的に思えてくる。主人公トマシュは・・・男の立場としては正直「このやろぉ、いいとこ取りしやがって」てな感じがしなくもないけど（ダニエル・デイ・ルイスの演技は魅力的だけどね）、自由気ままなプレイボーイやるにしても覚悟がいるんだなーってことは伝わった（あんま実生活では役立ちそうにないけど）。テレーザとサビーナが写真を撮り合うシーンと、求婚されたサビーナが立ち去るシーンが印象的でした。 7点（2005-01-16 20:42:07）（笑：1票） |
| 577. マグダレンの祈り
この手の施設が1996年まで存在したという事実はかなり衝撃的。とはいえ日本でもつい最近までハンセン病患者隔離施設（および差別的な法律）があったのだから、他人事ではないな。最近のアブグレイブ収容所を例に挙げるまでもなく、力のある者が「正義」の名の元に力を行使すると往々にして陰湿なサディズムに発展するという格好の例。個人的にバーナデットを演じた女優さんが「十七歳のカルテ」のアンジェリーナ・ジョリーを彷彿とさせるような瞳の強さを見せていたのが印象的でした。 7点（2005-01-16 20:14:00） |
| 578. トラック野郎 一番星北へ帰る
六・七作目と低迷が続いていた（ように僕には思えるのだけれど）「トラック野郎」が、（鈴木則文が脚本に加わったためか澤井信一郎が再び助監督についたためかは分からないけれど）久々に「スランプを脱した」感のある本作。悪い意味での「おちゃらけ」が減り、その分桃さんの熱さが濃ゆーくなってる感じです。またシリーズファンとしては二作目で桜の大門（警察）に泣かされてた筈の田中邦衛が鬼警官を演じている所が遊び心を感じさせて面白いし、三作目でチラッと語られていた桃さんの故郷の事も語られてたりして（って伏線、長っ！）興味深いです。。その他、時には娼婦のような黒沢年男がセルフパロディを演じたり、フランク・キャプラへのオマージュシ－ンが見られたり（！）なかなか見所満載の八作目です。 7点（2005-01-16 19:46:14） |
| 579. 仄暗い水の底から
お、意外と評価低いんですね。ワタクシの場合、ホラーはほとんど全く観ないので（これを観たのは子役の菅野莉央ちゃん目当てという不純な動機だったのですが）、それなりに新鮮でした。確かに途中までの演出はそんなに怖くなかったけど（おどろおどろしい音を入れ過ぎの感あり）、クライマックスはビビりました。でも「ここをこうすればもっと良くなるのに」みたいなところも結構あったかも。 7点（2005-01-13 18:58:22） |
| 580. 忠臣蔵 天の巻・地の巻
この作品、今あるバージョンは戦後に再編集されたもの（どうもフィルムの一部が破損したためらしい）。そのために唐突にシーンが飛んじゃってたりしているので、忠臣蔵に関する知識がない人が観ると「？」という印象を持つと思う（かくいうワタクシも58年版のものしか観たことなかったのだけれど）。んで、見所は何といってもバンツマ演じる大石蔵之助と片岡千恵蔵の立花右近の対面シーン（大石蔵之助一行が立花右近と名を偽って宿をとっていた所に本物の右近が現れて、「化けの皮を剥がしてやる！」ってことで会いに乗り込んだんだけど、相手の正体が大石で主君の仇を討ちに行くんだなーと分かったもんだから「すんません、自分が偽者でした」っつって自分の持ってる身分証を渡す、という名シーン）。歌舞伎の影響を色濃く残した（んだと思う、詳しくないけど）大仰な台詞回しや、二人の「言葉に出来ない」心情を表情で伝える演技は圧巻でごんす。それとこれ、戦前の作品だから「忠君」の思想が強調されてるかと思ったらそうでもなくて、討ち入りのシーンも悲壮感漂うというよりはむしろバイタリティーに溢れ、どこかユーモラスな面もあったりする。やっぱその辺は、マキノならではってことなんだろうな。 7点（2005-01-11 17:53:13）（良：1票） |