| 121. ウィズアウト・ユー
これは、監督の実体験を元にしているのだそうな。いわば私小説ならぬ“私”映画ってとこでしょうか？マンガチックな演出・編集（何となく「ファイト・クラブ」っぽい感じがしなくもない）で、なかなかエキセントリックな話ではあるのだけれど・・・残念ながら一観客としては「楽屋オチ」的な話にしか思えませんでした。っていうかこの主人公、全然オトナになり切れてないんだもん。んで結局仕事も恋愛も中途半端になっちゃうし。まあ、話の先が読めないという意味では面白かったし、なんだかんだでＵ２の曲で強引に納得させられちゃった感がしなくもないけれど。 6点（2004-03-27 20:19:55） |
| 122. 乳泉村の子
うーーーーーん。いや、いい映画だとは思うんですよ。特に「犬坊」が３～４歳位の時のエピソードは涙無くしては観られないし。ただなあ、現代の日本のシーンにどぉーも違和感を覚えてしまって・・・。なんか「おしんチック」というか・・・。いわゆる中国残留孤児って心情的になかなか複雑な問題があると思うし、そう単純に「涙の再会」にはならないんじゃないの？と思ってしまいました。ま、徳を積んだお坊さんだから、と言われてしまうとそれまでですが・・・。しかし繰り返しになるけど、子供時代の「犬坊」役の子はホンット可愛いです。 6点（2004-03-23 18:31:59） |
| 123. 真実の行方
うーん、面白くなくはなかったけれど・・・まず第一に、アメリカの法廷ものって何か苦手なんですよ。ホラ、腹の探り合いとか、水面下の駆け引きとか、キツネとタヌキの化かし合いみたいなのとかあるじゃないですか。そーゆーの見てると「もぉー、いーじゃん、腹割って話せばさぁ！」と思ってしまうのですよ。それに裁判制度もイマイチ納得できない事とか多いし。あとリチャード・ギアが、中途半端に良い奴ってのもなーんかなあ。ラストも、そりゃちょっとはビックリしたさ。んでも、ビックリさせりゃ良いってもんじゃないでしょー。確かにエドワード・ノートンの演技は凄かったんですけどね。 6点（2004-03-23 18:24:46） |
| 124. ブギーナイツ
この映画で描かれる「崩壊と再生」には二つの側面があると思います。一つは主人公、そして彼を取り巻く人々の挫折と再生。もう一つは、いかにも物質主義的な「アメリカン・ドリーム（登場人物がやたらと高級車に拘っているのが象徴的）」の崩壊、そしてそれでも、なお希望を見出そうとするラストシーン。ある意味、これは２０世紀的なもの（価値観）を問い直そうとしている映画だと思います。 8点（2004-03-19 16:11:57） |
| 125. 萌の朱雀
《ネタバレ》 この映画が高い評価を得たのは、やはり田村正毅の美しいカメラワークに拠る所が大きいと思う。難解な話ではないけれど、説明が最小限、というか不足なので話の筋は捉え難い。僕なんぞはアホなもんで、劇中で時間が経過したことに気づかず、「あり？あの男の子と女の子はどこいっちゃったの？」とずぅーっと考えてたし、家族構成も一回観ただけではよく分かりませんでした（最初エイスケとミチルが兄妹だと思ってたのだけれど、エイスケはお父さんの姉の子供、つまり従兄妹同士なんですな。エイスケの母親は、自分のわがままで息子をほったらかしにして大阪に行ってしまったらしい）。なので、この映画に関しては、まず粗筋を捉えてから観た方が良いと思います。で、色々欠点も多い作品ではあると思うけれど、演出におけるドキュメンタリー的手法を部分的に取り入れた試み（あくまで「試み」であって「完成形」ではない←おっ、なんかこーゆー物言い、まるで【ＳＴＩＮＧ大好き】さんのようだ）は、とても刺激的でした（他にも、是枝和裕監督が似たようなことをしていますね）。それに、ラストで流れる「懐かしい、あの頃」を映した８ミリの映像、そしてミチルの台詞が被さり、エンドロールへとつながる所では、不覚にも涙がこぼれてしまいました。月並みな言い方ですが、今後の作品が楽しみな監督の一人だと思います。 7点（2004-03-19 15:38:41） |
| 126. 学校の怪談
確かに、この映画を「ホラー」として観る事ができるのは、せいぜい小学校低学年位まででしょう（何しろホラーが大の苦手の僕ですら安心してみることができた位なので）。あのいかにもな魔方陣もハニワの守り神（？）もチャチな設定ではあります。きっと、特に１０代の人（もっと言うと『もう子供ぢゃないんだぞ！馬鹿にするない！』という気持ちが強い人）は、こういう幼稚さに対し、嫌悪感を覚えてしまうのではないでしょうか。駄菓子菓子！これを「ホラー」と観るからイカンのであって、小学校を舞台にしたファンタジーと考えれば、なかなか爽やかで、切ない話だと思いますよ、おぢさんは。「子供向け」「子供騙し」という意見は至極もっとも。んでも、例えば洋服に大人用・子供用があるように、映画だって大人向けだけでなく子供向けがあってしかるべきだと思うし、そういう意味で言うと、この映画は正しく「子供向け（あと同伴している大人向け）」の作品だと思います。 7点（2004-03-19 15:19:37）（良：3票） |
| 127. コーリャ 愛のプラハ
しみじみします。コーリャがシャワーを電話に見立てて母親に寂しさを伝えようとする所、あと電話で本を読んでもらう時の「僕、コーリャです、ワシなんかこわくないよ」って言う所が好きです。 7点（2004-03-12 19:31:41） |
| 128. 俺は飛ばし屋／プロゴルファー・ギル
この作品が出た年、アダム・サンドラーはラズベリー賞の「最低主演男優賞」にノミネートされたそうな（惜しくも？受賞は逃がした）。ま、それもしょうがないのかな、と思うような作品ではあります。基本的には「ウォーターボーイ」とおんなじ様な話だし（「ウォーター～」は気弱なマザコン男がアメフトで成功する話、本作は短気だけどおばあちゃん思いのアイスホッケー選手がプロゴルファーとして成功する話）。んでも、やっぱし好きなんですよ、こういうの。アダム・サンドラーの演じる役はいつも大抵どっか普通の人とズレてて、でもいい奴っていうのばっかりだけど、これって、ほとんどの作品で心優しい放浪紳士を演じていたチャップリンに相通じるものがあると思うけどなあ（こんな事言うと真面目な映画ファンは怒るかも知んないけど、いいもん、あたしゃ不真面目なファンだから）。基本的にはおバカ映画でありながら、どこか弱者に対する優しさに溢れたこの作品、笑われるかも知んないけど、僕はちょっと泣きました。 8点（2004-03-12 18:18:02） |
| 129. ＵＦＯ少年アブドラジャン
うううっ（泣）平均点下げてごめんなさい。どーやらワタクシは他の皆様に比べココロが汚れているようです。んでも、あのＵＦＯがヨタヨタ飛ぶシーンは何だか切なくて好きなんですよねえ。 5点（2004-03-06 21:27:52） |
| 130. 大阪物語(1999)
あらら、結構評価低いのね。確かに前半は大阪の芸人さん達がこれ見よがしに出てくるんで「んーいかにも吉本タイアップだなー」と思っていたけれど、後半、失踪した父親を探しに若菜（池脇千鶴）が街をさまよう中、時折ドキュメンタリー風に写し出される大阪のディープな風景が魅力的。不思議なパフォーマンスを披露する大道芸人や路上の露天商、道端でいきなり自転車を売りつけようとする怪しげなオッサン（笑）などなどがあまり違和感なく街に溶け込んでいる様はワイザツでありながらどこかアッケラカンとしていて、いかにもアジア的（何をもって『アジア的』というのか、とツッコまれると困るけど、ま、ええやん）な大らかさ、したたかさ、いい加減さに溢れていて、まるで西原理恵子の名作マンガ「ぼくんち」を彷彿（ほうふつ）とさせる。で、そうした色んな人々の生き様や、時には目を背けたくなるような現実を目の当たりにしていく中で、少女は成長し、かつて自分が「カス」と呼んでしまった父親の人生も肯定出来るようになる・・・いい話やないですか。しかもラストの池脇千鶴のセリフから尾崎豊のエンディングテーマにつながる所はなんとも言えず、爽やかな印象。それに大阪弁を話す池脇千鶴（彼女の「ええ感じや」というセリフはホント、ええ感じや）が可ー愛ーいの何のって・・・嗚呼、今度生まれ変わったら彼女の腹違いの弟になりたい（爆）。 8点（2004-03-06 21:05:15） |
| 131. マッリの種
この作品、率直に言って映画としての完成度は低いと思います。全体の雰囲気がなーんかＢ級っぽいし（そのためか、ビデオ会社にセンスのないビデオタイトルをつけられてしまった）、何より音楽がうるさ過ぎるのが致命的（後で、ほとんどのキャスト・スタッフにアマチュアを起用したという話を知って納得）。ただこの映画には、サントーシュ・シヴァン監督（名作「ボンベイ」の撮影監督）の平和への祈り、そして命に対する想いが込められている気がして、胸を打たれるものがありました。老農夫の語る「種」のエピソード（邦題はここからつけられたと思われる）、そして劇中で何度も描かれる「水」のイメージ、それは新しい命（希望）と命を育むもの（愛）の象徴のように思えるのです。 8点（2004-03-06 20:34:26）（良：1票） |
| 132. がんばっていきまっしょい(1998)
熱血でなく、平熱のスポコンって感じですね。クラシックな雰囲気だけど、実に自然で瑞々しい作品でありました。まだ垢抜けてない感じの田中麗奈のちょっと脱力っぽい演技も良かったです。リーチェｗｉｔｈペンギンズの音楽がとっても印象的。 8点（2004-02-28 17:05:36） |
| 133. 素敵な歌と舟はゆく
飄々とした作風ですね。人生の不条理や運命の残酷さをサラッと描いているのが不思議な印象でした。ただ観てて、ちょっと置いてきぼりにされちゃったような感じもしたんですが・・・もう一度間を空けて観てみたい作品のひとつ。それとフランス映画好きの方の意見も聞いてみたいです。 6点（2004-02-21 14:44:23） |
| 134. チェ・ゲバラ／人々のために
チェ・ゲバラの事は詳しくないんで、この作品に登場する人名・地名もちんぷんかんぷんだったんですけど（知ってたのはゲバラとカストロと、「エビータ」のペロンくらい）、なかなか衝撃でした。ゲバラってゲリラ戦の天才だったというだけでなく、政治家としての手腕も持っていて、望めばどんな地位も手に入ったにもかかわらず、自らそれを良しとせずに、革命ゲリラ闘争の中で命を落としたのだそうな。まるで新政府構想中、自らは新政府に名を連ねず「世界の海援隊でもやりますかな」と言ったという坂本龍馬を思い起こさせますね。「ゲバラ入門」としてはあまり親切な作品ではないけれど、やはり見応えのある作品です。 7点（2004-02-21 13:48:24） |
| 135. モンド
《ネタバレ》 何処に居ても誰と居ても、自分が「よそ者（アウトサイダー・はみ出し者）」と感じてしまう種類の人間が居る。人間嫌いでも協調性が無い訳でもないにも関わらず、周囲に溶け込み、馴染む事が出来ない。彼もしくは彼女にとって「居心地の良さ」は居心地の悪いもので、むしろ「居心地の悪さ」に居心地の良さを感じてしまう。そういう人間が一般的な意味で社会の成功者（いわゆる“勝ち組”―何とも嫌な響きの言葉だ）になる事は難しい。本作の主人公モンドはそういう類の人間のファンタジックな具現化である。とある街にフラリとやって来てそのまま居着いてしまう、というシチュエイションは、あたかもミヒャエル・エンデの「モモ」の様だが、エンデの創造した、モモを温かく迎え入れる古き良き街に比べ、モンドがやって来る街はいかにも現代的だ（人々が雑踏を足早に歩いていくシーンで不協和音めいた音楽が流れるのが象徴的）。モンドに優しい態度で接するのは主に浮浪者や大道芸人、ベトナム生まれの老婦人など、マイノリティ（すなわち自己も“よそ者”である者達）だ。いわゆるマジョリティにとって、モンドの存在は目に入らないか、入ったとしても異質な、排除されるべき（もしくは“保護”の名目で収容されるべき）存在に映る。かくして、人々の優しさに触れながらも、いつも「ここではないどこか」を夢想していた少年モンドは街から消えてしまう。そして街の人々は初めて、自分が失ってしまったものに気付くのである。さしずめモンドは「時間どろぼう」が時間を盗み終えてしまった後、遅れてやって来てしまった「モモ」なのかもしれない。 8点（2004-02-19 16:26:45）（良：2票） |
| 136. ダイ・ハード２
この手の映画をあんまり観ていない（＝スレてない）ためか、割と素直に楽しめました。プロットの妙は前作よりアップしてるんじゃないでしょうか？あのどんでん返しは結構驚かされたし。ただ、娯楽作であんなに人を死なせちゃったり（見せしめに落とされた旅客機のことです）、いくら悪ーいテロリストだからって殺した後に歓喜のガッツポーズ→感動の抱擁→ハッピーなエンディングっていうのはちょっと違和感あり。あと、あのアナウンサー、馬鹿過ぎ。 8点（2004-01-28 21:52:25） |
| 137. 太陽は、ぼくの瞳
非常に感覚（視覚・聴覚・触覚）に訴えてくる作品です。冒頭の、主人公の少年が小鳥の雛を助けるシーン（ここで彼の性格や、どのように世界を捉えているかがわかる）や、色鮮やかな農村の風景、また時折強調される鳥の声に加え、父親に海へ連れてこられた少年が足の裏で波にさらわれる砂を感じる所なんか、かなり良かったです。出演者はほぼ素人ばかりということですが、父親にせよ、祖母にせよ、皆味わいがあります（特に主人公の姉妹が可愛い！丘陵を駆けて行く所なんか、ちょっと「ミツバチのささやき」を彷彿とさせました）。それと、イランにあんなに美しい農村があったというのが驚きでした。恥ずかしながら、「中東＝砂漠」という先入観があったもので・・・。行ってみたいなあ、イラン。 8点（2004-01-28 21:39:51） |
| 138. 猫が行方不明
可愛らしくて、後味爽やかな作品ですね。まるで・・・・・・ええっと、何だっけ、ホラ、クッキーみたいな奴で、上に好きなもの乗っけて食べる、あるじゃん、フラッペじゃなくてユリッペじゃなくて、えーっと・・・・・・思い出せないんで映画について言うと、猫探しを通じて知り合うおばあちゃんや街の住人達とのふれあいがステキです。案外、東京の下町あたりを舞台にしてリメイクしても面白いんじゃないかな・・・・・・あ、思い出した、カナッペだ。 6点（2004-01-28 18:11:27） |
| 139. ２４時間４万回の奇跡
先日「虎の門」の「こちトラ自腹じゃ！『息子のまなざし』編」にて井筒監督が「ベルギーていう国は時々とんでもない映画を作ってくれる」と仰っていましたが、これもなかなか不思議な作品。例えば「ミツバチのささやき」とか「黄昏に瞳やさしく（レビュー、増えないなあ・・・）」とか、最初の五分位観ただけでその映像に引き込まれてしまう作品が、僕の場合百本に一本位の割合であるのですが、この作品もその一本！９９年の作品なのにモノクロなんで「おや？」と思っていたのですが、冒頭の女の子が下校するシーンを観て一発でヤラれてしまいました。「どこが良かったの？」と聞かれると「何だか分かんないけど引き込まれちゃうんだよっ！」としか言えないのですが・・・。ストーリーは、ちょっとヘンな父親が賞品の車欲しさから息子（映画オタクっぽい）に「ドアの開け閉め、二十四時間で四万回以上」という記録を出させるために猛特訓をさせる・・・というもので、これだけ聞くと何だかおバカ映画のようですが、不思議な事にしみじみ爽やかな気持ちになるんですよね。何というか、あまり豊富でない僕の映画ボキャブラリーで強引に例えるとジョン・アーヴィングの作品から悲惨さを抜いた感じ、あるいはアキ・カウリスマキから毒っ気を抜いた感じでしょうか。これ、先日ＢＳ－ＮＨＫで放映されたのを観たんですけど、あんまり良かったのでもう一回ビデオを借りて鑑賞する予定です。<追記>ということで、ビデオでも観てみたんですがＢＳで観た時とどこか印象が違う・・・と思ってハタと気づいた。ビデオ版は映画の画面の両側（何つうの？専門用語分かんないや）が切られて、ＴＶサイズになっちゃってるんですよね。今まで他の作品ではあまり気にならなかったけれど、この作品で僕が「いいなー」と思っていた「構図」が乱されちゃってたのが残念。考えてみれば、横長サイズの映画を無理やりＴＶサイズに切っちゃうって乱暴な話だよなあ。絵画とかじゃ考えられんでしょ？きっと。プンプン（長井秀和のやるさとう珠緒風に）。 8点（2004-01-28 17:43:41） |
| 140. ハンネス、列車の旅
時刻表マニアのてっちゃん（注：鉄道マニアの愛称）が主人公のちょっと変わったロードムービーです。正直途中ちょっとかったるい部分もあるけど、鉄道の最短距離を見つけるのを競う大会の決勝戦のシーンが個人的にかなりツボに入りました。世間的に見たらかなりマイナーな分野なのに当事者達は物凄い真剣っていうのが人間の間抜けでちょっと切ない感じを表してて、笑えるけど、フッとしみじみします。主人公の「最後の選択」も、現代のスピード重視の社会を風刺してるようだったし。ところでヒロインの人はアキ・カウリスマキの「マッチ工場の少女」に出てた気がするけど、誰だっけ？ 6点（2004-01-14 18:22:01） |