| 1. 十二人の怒れる男(1957)
この映画では、少年の刑事裁判という端的な形で法治社会のあり方を示していく。確かに感動するし、素晴らしい。でも、私はここで一歩踏み込んで想像するのだ。もし、これが政治家の汚職疑惑やカルトの連続殺人疑惑であったなら、ヘンリー・フォンダはやはりこのような格好で無罪を主張しただろうか？。陪審員達も、やはりあのように気持ちよく別れることが出来ただろうか？。そして私もこの映画に感動することが出来ただろうか？、と。しかし、私は彼がやはり無罪を主張したと思いたい。法律は時に「冷たい」とか「人情味がない」などと形容される。もし悪徳政治家を弁護したなら、特に日本では確実に人非人扱いされるだろう。しかし、悪徳政治家を救うのが推定無罪という法理ならば、無実の少年を救うのも、また同じ法理であることを忘れてはいけない。「推定無罪」ばかりが印象に残りがちだが、この映画を貫いているテーマは、やはり同じように重要な法理の「法の平等」であると思う。陪審員は法律家でない、ただの一般市民だ。法律は「みんなのもの」で、一部のものではないという理念。高官であれ泥棒であれ、先入観や偏見を持ってはならない。誰が相手でも法は等しく適用されるべきなのだ、という厳しい自戒の精神がこの映画にはある。この映画を「国家権力ＶＳ大衆」の構図で読み解く向きもあろうが、（現実がどうであれ）そこには「国家や法は権力者のもので、自分たちのものではない。」という感覚がどこか潜んでいるように感じられ、この映画の「法や国家は自分たちで作り上げたもので、運用も行使も市民が行う」という自負と責任の精神とはまるで逆のものではないかと思う。この映画を観れば、法の正義や公正、陪審員の責務とは何か、といったことを通じて、人が人を裁くことの難しさや、法律に関わる人間の持つべき資質、法と社会正義の問題などを考えずにはいられない。だから大傑作なのだと私は思う。 10点（2004-02-09 12:02:47）（良：3票） |
| 2. ザ・ローリング・ストーンズ／レッツ・スペンド・ザ・ナイト・トゥゲザー
おおおお！！こんなものがレビューにあるとは！っていうか、これ映画なんでしょうか？でもカッコイイ！最高にカッコイイ！フットボールスタジアムでのライブだけれど、本当の映画みたいにカッコイイ！特に「友を待つ」あたりで日が落ちて暗くなっていくのが最高に心地いい。「ホンキー・トンク・ウイメン」で、女性がズラズラステージに出てくる演出も素晴らしい。ライブの空気感とか楽しさ、スケールの大きさを味わえる傑作。 10点（2004-02-07 00:36:30）（良：2票） |
| 3. 燃えよドラゴン
カンフーアクションの最高峰。ギラギラとした野心・怒り・そして哀しみが突き刺さる映画である。これが単なるアクションなら，無数のフォロワーを生むこともなかっただろう。しなやかでありながら，尖った鋼の刃物のようでもあるブルース・リーの鍛えぬかれた肉体と，心の暗闇から発せられるかのような「怪鳥音」と呼ばれたあの雄たけび。彼の尋常ならざる肉体と暗い魂のパワーが観客を魅了し，かくも模倣させたのだ。これらが画面を切り裂き，敵が倒れた刹那に感じるのは爽快感だけでは決してない。敵を傷つけることでしか自己表現出来ない彼の怒りと哀しみも，同時に私の心を刺し貫くのだ。 10点（2004-01-14 16:24:04）（良：2票） |
| 4. バック・トゥ・ザ・フューチャー
まるで遊園地のような映画。子供の頃のキラキラしてて楽しい思い出みたいなのがいっぱいある。とにかく良く出来た脚本と演出，そして出演者の好演がとっても印象的だった。「深みや考えるところがない」という人もいるけれど，私はそうは思わない。仮にそんなものがなくたって志があれば観客に伝わるものがあると思うし，そもそもそういう人は喜怒哀楽の怒や哀の部分だけが「深み」に通ずると考え，喜楽を軽んじているのではないだろうか？。喜や楽だって高みに上ったところからみりゃ十分「深い」と私は思うし，２時間「考えさせない」で「面白い」と言わせるのは並大抵の努力じゃ出来ないとも思う。楽しい，哀しい，恐ろしい．．．．どんな感情であれ，人の心を揺さぶる映画であれば素直に素晴らしいと私なら認める。さすがに今となってはやや古い部分もあるが，映画はディズニーランドのようにリニューアルできないからそれはしょーがない。とはいってもそんな割引なしに十分楽しめるのが，この映画の魅力の幅広さ・底力といえる。 10点（2004-01-14 09:55:16）（良：5票） |
| 5. ゆきゆきて、神軍
もしカメラが無かったら，奥崎は元上官をあのように足蹴にしただろうか？また，ああまで挑発的な発言を繰り返しただろうか？確かに奥崎は強烈なキャラクターを持った怪人であることは間違いない。だが，この映画の撮影が彼の暴走っぷりをより加速させたことも，また間違いないのではなかろうか（例：ハマコー）。これを「ヤラセ」と呼ぶかはともかく，どんなドキュメンタリーにもそういう作為性・暴力性が内在している。この映画にある「見てはいけないものをみてしまった感じ」というのは，この映画がそういう「ドキュメンタリーの本性」みたいなものを露骨にさらけ出しているからではなかろうか。奥崎は単なる狂言回しだ。アナタや私がこの映画に嫌悪感を抱くなら，それは「ドキュメンタリー」に対する嫌悪感に他ならないと私は思う。 [映画館(字幕)] 10点（2004-01-08 17:34:42）（良：1票） |
| 6. シャイニング(1980)
《ネタバレ》 美しい．．．余りに美しすぎ、あまりにも整いすぎているから、かえって怖い、という逆説が見事。整然とした光景に、初めから病的なジャックとシェリーという異物を投入するからこそ、「ホテル」という美しい主役が際立つのだ。原作のキングはキューブリック版を観て憤慨したようだが，ごちゃごちゃしたものが好きなキングと，異常なまでの潔癖症なキューブリックでは水と油のようなものだから，対立するのも仕方なかろうと思う。考えてみれば，キューブリック的には徹頭徹尾「ホテルが主役」なのであって，「正常な男が段々と狂って～」というストーリーは，先に述べたようにホテルを際立たせるための「飾り」に過ぎない（初めからニコルソンが「おかしく」みえるのは，だから当たり前なのだ）。にもかかわらず，キングはそこに執拗にこだわってリメイクまでしてしまう。映画とは直接関係ない話だが，そのあたりも両偏執体質者のセンスというかスタンスの違いを見るようで面白い。 10点（2004-01-08 16:18:14）（良：2票） |
| 7. ブレードランナー
近未来世界のディテール描写という点では，この映画以前・以降という分け方が出来るほどの映画だと私は思う。というか，この映画が「カルト」とか言われるのが意外。当時結構ヒットしたような気がするのだが．．．．当時の人はマニアだったのだろうか？ [映画館(字幕)] 10点（2004-01-08 16:13:16） |
| 8. エイリアン
いいレビューが沢山あるので手短に。悪夢的な設定と本当に悪魔を描いたギーガーのコラボ，密室サスペンス＆見えない恐怖＋ＳＦというアイディアに満点。 10点（2004-01-08 16:09:04） |
| 9. タクシードライバー(1976)
《ネタバレ》 デートで女性をポルノ映画に連れて行って嫌われるトラビス。良かれと思ってやったことが，他人には不愉快に受け取られる。ここまで極端でなくても，トラビスのように他人との距離がうまく取れない感覚は，誰しもが持ったことがあるだろう。いわずと知れた名作だから見所も多いのだが，こんなちょっとしたシーンでも，そんな個人主義の隙間にある闇を感じることができるのが素晴らしい。 [映画館(字幕)] 10点（2004-01-08 16:06:33） |
| 10. タワーリング・インフェルノ
この映画がトラウマになった方も多かろう。しかし私の場合は、同じトラウマでも少々毛色が違っていた。この映画を観ながら「すっげー」と感心しまくっている幼い私に向かって、母はこう言い放ったのである。「カネがかかってるからね。やっぱり映画はカネよ、カネ！！」．．．以来この映画に限らず、「大作」と呼ばれる映画を観るたびに母のこの言葉を思い出す。まさに心的外傷とはこのことである。 10点（2004-01-08 16:05:36）（笑：3票） |
| 11. カッコーの巣の上で
素晴らしいレビューの後なので気が引けるが．．．。精神病者もマクマーフィも規定の枠に収まりきらないアウトローとして，同じように差別され同じ扱いを受けるのを見てショックを受けた。もちろん，その酷さそのものにもショックを受けたのだが，もっとショックだったのは，自分が「人間らしい」マクマーフィをこのような酷い目にあわせるなんて！といつの間にか感じていたことだった。よく考えてみれば，ラチェッド婦長が非人間的，マクマーフィが人間的，と切り分けるとき，私は私の「常識」によってそれを行なっている。しかし，その常識が「規定の枠」となり，今日のマクマーフィを檻に閉じ込めないという保証はどこにもないのだから。私にとって，精神病院は自分の感覚や常識といったものの象徴だ。そして，そこから飛び出すチーフの背中を羨ましく見るのである。 10点（2004-01-08 15:30:31）（良：1票） |
| 12. スター・ウォーズ
ありましたねー「渡辺徹＆キョンキョン＆松崎しげる」の吹き替え！個人的には，「ブルース・ブラザース」の吹き替えをバブルガム・ブラザースがやったのもヒドイと思ったが。この２つは今にして思えば文化的犯罪だと思う。 10点（2004-01-08 15:23:42）（笑：2票） |
| 13. ルパン三世 カリオストロの城
《ネタバレ》 私の記憶では，確かルパンが使っていたライターはダンヒルでもジッポーでもないただの使い捨てライターであった。ルパンが乗っているフィアットも，イタリアの安い大衆車である。「昔のルパンと違う」「ハードでない」という向きもあるが，ルパンもいつまでも若いままではない。もうそろそろ大人になってもよかろうと私は思うのだ。昔はやんちゃで，高級品を身につけスポーツカーを乗り回していたけれど，今はそんなのどうでも良くなった大人に。顔だって脂肪で少しは丸くなろう。宮崎ルパンはオールドファンには物足りないかも知れないが，ルパンとともに歳を経てきたファンならば，大人になったルパンを少し離れて見てもいいのではないか。加えて宮崎監督の，ルパンへのなにがしかの想いを察してもいいのではないか。この映画は，そういうルパンという希代のキャラクターと，宮崎駿というこれまた希代の演出家のバトルが作り上げた奇跡的傑作映画なのだから。 [映画館(字幕)] 10点（2004-01-08 15:17:45）（良：1票） |
| 14. ニュー・シネマ・パラダイス
《ネタバレ》 盲目になったアルフレードは，トトに対し不可解なほどに"過去を振り返るな"という趣旨の発言を繰り返しますが，その真意が明らかにされるラストシーンが実に見事です。街や人は時と共に移ろうが，"変わりようのないもの"もある。それは愛だ。愛によって生まれる命のリレーこそ，ずっと変わらず，太古の昔から連綿と繋がってきた，人間の営みだ。だから過去を振り返るな。前を向いて歩け。トトよ「これから」を生きるのだ．．．．という彼のメッセージが心を打ちます。皮肉にも，盲目のアルフレードにこそ，愛のフィルムがしっかりと見えていたのですね．．．．。正直言って，若いころはこの映画の良さがわからず，以来ずっと「現代が忘れてしまったものが昔はあった。昔はよかった。」式の懐古趣味映画と捉えていました。しかし，それから２０年経って，それなりに生きてきて，トトと同世代となってみてはじめて，この作品の良さ，人間賛歌のテーマを味わうことが出来るようになりました。単なる懐古趣味とは一線を画するものと思います．．音楽もいいし．．．本当にいい映画だなあ．．。 [CS・衛星(字幕)] 10点（2004-01-08 15:17:26） |
| 15. オズの魔法使
《ネタバレ》 まるで宝石箱のような色の洪水は色を表現できる喜びに満ち，歌の質の高さは音を表現できる喜びに満ちている。童話「お菓子の家」が現実だったら．．．と夢想した人は多いだろうが，その夢のような映画。どのシーンも恐ろしいまでのクオリティの高さであるから名シーンをあげればきりがないのだが，強いてあげれば私のお気に入りはドロシーが黄色いレンガの道の突端につま先をおろし，オズへの一歩を踏み出すシーンだ。彼女が画面を旋回しながら歌い踊るとき，未知なる旅への高揚感が私の胸にも沸き起こってくる。あのダイナミックな躍動感と，らせん状に昇っていく高揚感こそが「オズ」の魅力そのものだと思う。ストーリー，キャラクター，歌，踊り，美術．．．．どのシーンも良く考えられていて手抜きが全くない！「空前絶後」とか「前人未踏」という形容は，正にこの映画のためにあるのではあるまいか。「求めるものは既にある」というメッセージも素敵。 10点（2004-01-08 15:17:13）（良：2票） |
| 16. 生きる
「死ぬことが分かって初めて本当の人生を生きる」というテーマは今ではありきたりだけれど，そんな現代にあってこの映画を観てみても，やはり心を動かされるのが不思議だ。余談だが私はこの映画を観て自分の進路を決めた。その時私は単なる映画でも人の人生を変え得ることと，単なる映画に影響されて進路を決める人間＝自分が居ることに驚いた。率直に言って，私はこの映画をどう批評していいのかわからない。だが少なくとも私は，この映画には人を動かす「何か」があって，その「何か」のパワーは今でも健在なのだ，ということだけは言えると思うのだ。 [映画館(字幕)] 10点（2004-01-08 12:50:29） |
| 17. ローマの休日
リマスター版も観に行ったが，若い方からお年を召した方までの幅広い客層だったのが印象に残っている。映画そのものの魅力については語り尽くされているので触れないが，これだけ長い間愛され，なおかつ新しいファンを獲得し続けているというのは映画としてのひとつの理想形であると思う。エバーグリーンという点で傑作。 10点（2004-01-08 12:34:51） |
| 18. 七人の侍
10点（2004-01-08 12:31:22） |
| 19. サウンド・オブ・ミュージック
初見は中学生のころだった。既に書いている方もいらっしゃるだろうが、まず「ドレミの歌」が英語なのには驚いた。"doe a deer a female deer～"と始まったところから、私は必死に字幕を追い、「へえーっ。"レ"はそういうふうに歌うのか～、"ミ"はこんな．．．、えっ"ファ"ってそんな．．．」という具合に「次は！？次は！？」と、高まる期待と新たな知見を得る興奮に胸を高鳴らせていたのであった。そうして歌も半ばを過ぎたころ、その瞬間が訪れた。そう、"ラ"である．．．．。" Ra a note follows so～"とジュリーが歌う、そのフレーズには"ラはソの次の音よ～"という字幕があったのだ．．．。日本語の「ドレミの歌」で「ラ」がどうでもいい扱いをされているのを知ったときは心が痛んだものだが、それが英語バージョン譲りであったとは！。私は思う。何故「ラ」がこれほどまでに不当な扱いを受けねばならないのかを。これは「ラ」への差別ではないのか？そして「ラ」自身は、このような扱いをいったいどう思っているのだろうか？「ラ」に対して人類は何らかの救済の手を差し伸べるべきではないか？私は想像する。脚本を読んだとき、「ラ」はきっと悔し涙を流したことだろう。「なぜ私だけが．．．」と枕を濡らしたに違いないのだ。クッ、泣ける．．．。この映画は愛に満ちた素晴らしい映画だが、「ラ」へだけは何故かその愛が向けられていない。少年だった私にとっては、その点だけがほん～の少しだけ残念なのであった。 10点（2004-01-08 12:30:47）（笑：1票） |
| 20. 天使にラブ・ソングを・・・
要するにこの手の音楽が好きか嫌いかが，この映画の評価の分かれ目。もちろん私は大好き。というかその手しか聞かないほど好きである。映画に素晴らしい音楽が加わって生み出すあの恍惚感！あの高揚感！初めて観たとき軽音の学生だった私は倒れそうになった。こうなってみればもはや映画の出来など小さい話である。 10点（2004-01-07 18:36:59） |